【潍坊寿光】打板就唱曲艺艺术传承中心负责人赵亚威:竹板声里传薪火 菜乡沃土育曲艺

赵亚威在给孩子们上快板课

寿光融媒讯(首席记者 郑小菲)“竹板声声传雅韵,乡音袅袅诉真情。”在潍坊寿光,有一位深耕曲艺领域二十载的坚守者,他是“高派”山东快书三代传人、“唐门”相声二代传人,也是寿光曲艺教育的先行者之一,他就是打板就唱曲艺艺术传承中心负责人赵亚威。自2005年扎根寿光,他从一名曲艺演员慢慢成长为舞台导演。之后,他在市场浪潮中创办曲艺学校,以创新教学唤醒传统文化,用本土创作讲好寿光故事,更怀揣热忱创办曲艺“菜园子”,让千年曲艺文脉在这片沃土上生生不息。

缘起年少情钟,深耕艺海筑基

1986年,赵亚威出生在菏泽。在物质相对匮乏的童年,语言类文艺是他珍贵的精神陪伴。几盘收录着绕口令、评书的磁带,他翻来覆去地听,直至能一字不落完整背诵。那些朗朗上口的韵律与生动有趣的故事,在他心中埋下了曲艺的种子。求学时,他的文艺天赋尽情展露,从小学到中学,儿童节演出、校园联欢会等活动中总有他的身影。他还牵头组织讲故事、编排相声小品,并凭借优秀的表现力与组织力,成为学校文艺活动的活跃成员。“在农村有限的条件下,我得到了老师的全力支持,这份在舞台上收获的热爱与认可,为我日后深耕曲艺领域打下了深厚基础。”他说。

十几岁时,赵亚威踏入艺术学院,在专业老师的指导下叩开曲艺艺术的大门,系统学习发音、表演等基础技艺,拥有了扎实的专业功底。步入职场后,他始终怀揣对曲艺的热爱,拜师山东青岛籍曲艺名家,潜心钻研山东快书、相声、快板等多种艺术形式。在日复一日的勤学苦练中,他逐渐练就了精湛的表演技艺。2005年,带着对曲艺事业的憧憬,赵亚威来到寿光,成为晨鸣歌舞剧院的一名演员,自此与寿光结下不解之缘。

在剧院的十余年里,赵亚威并未局限于演员的单一身份,而是主动探索曲艺艺术的多元维度。他利用工作之余,涉猎文艺创作、灯光音响调试、舞台工程搭建等领域,逐渐成长为专业舞台导演。拥有专职演员经历,加之积累的舞台统筹经验,让他对曲艺的理解愈发深刻,为他日后投身曲艺教育与文化传承奠定了基础。他常说“:每一段经历都是养分,舞台上的每一个岗位,都让我更懂曲艺,也更想让这份艺术被更多人看见。”

逆势拓路办学,创新传承育人

出于对曲艺艺术的热爱,2016年,一个念头在赵亚威心中愈发清晰:让专业曲艺走出小众圈子,走进更多人的生活,尤其是让孩子们感受到传统曲艺的魅力。“曲艺是中华优秀传统文化的瑰宝,不能在市场浮躁中被稀释,我要办曲艺学校,既为传承技艺,更要证明专业曲艺教育的价值。”赵亚威说。

2017年,赵亚威创办打板就唱曲艺艺术传承中心。初期,他与老师们走街串巷发传单,走进校园免费授课,在广场上组织曲艺表演展示,甚至邀请亲朋好友的孩子免费来校学习,只为让更多人近距离感受曲艺的魅力。

在教学实践中,赵亚威深知传统“师带徒”模式存在门槛高、受众窄等局限,容易让曲艺传承陷入“曲高和寡”的困境。为打破这一壁垒,他大胆创新,将快板、山东快书等曲艺形式的专业难度逐一分解,重组入门技法,明确学艺级别,让不同年龄段的孩子都能快速掌握专业技巧,既保留了曲艺艺术的精髓,又提升了学习的趣味性与灵活性。同时,他开启曲艺艺术课堂化教授模式,让专业曲艺教育走进校园。自2017年起,他们陆续进驻十所小学、一所中学、一所大学,开设20期曲艺社团,最多时同时在六七所学校开展教学,每个社团规模在30人左右。课堂上,他既教授开场板技法、基础形体动作等专业技能,编排《学好绕口令》《传统艺术我继承》等经典节目,更融入寿光本土元素,创作《寿光就是我家乡》等接地气的作品,让孩子们在学习中既练就技艺,更厚植家乡情怀。截至目前,他已累计培育普及类曲艺学员超1500人,专业班学员三四百人,其中不乏在省市级曲艺大赛中斩获佳绩的优秀苗子,为寿光曲艺传承种下了活力的种子。

凭借出色的教学成果与传承担当,打板就唱曲艺艺术传承中心被授予“山东省少儿曲艺人才培训基地”等称号,汇聚了国家级、省市级非遗曲艺项目专业传承人,成为寿光曲艺传承的阵地,也让更多人看到了专业曲艺教育的蓬勃生命力。

情系菜都创艺,坚守初心续章

扎根寿光20年,赵亚威深知,曲艺传承既要守正,更要创新,唯有与本土文化深度融合,才能让传统艺术焕发新的生机。多年来,他以山东快书、相声、小品、音乐快板等多种艺术形式为载体,进行本土题材创作,将寿光的三圣文化、菜盐文化及菜乡成就娓娓道来,让曲艺成为讲述寿光故事的生动载体。

在赵亚威的创作清单中,每一部作品都饱含着对菜香寿光的深情:音乐快板《寿光颂》《赞寿光》节奏明快,细数寿光发展变迁;《蔬菜之乡美名扬》融合快板书、山东快书、西河大鼓三种艺术形式,将蔬菜之乡的丰饶与活力展现得淋漓尽致;山东快书《东南西北唱寿光》韵律诙谐,勾勒寿光城乡风貌;小品《菜为媒》聚焦本土人物故事,传递市井温情;相声《历史名人与蔬菜》巧妙结合寿光历史文化与特色产业,兼具知识性与趣味性……这些作品既有传统曲艺的雅韵,又有本土文化的烟火气,成为寿光文化宣传的独特名片。其中,《蔬菜之乡美名扬》登上农民丰收节相关活动舞台,被央视播出,让全国观众透过曲艺领略了寿光风采;《东南西北唱寿光》亮相寿光春晚,由他带领师生与圣城中学60名学生共同演绎,传递出浓浓的家乡情怀。“寿光的每一寸土地都藏着故事,我要做的,就是用曲艺这把钥匙,打开这些故事,让更多人读懂寿光。”他说。

作为曲艺从业者,赵亚威始终秉持“学艺先学德,做艺先做人”的准则,积极投身公益演出,用艺术践行文化担当,让曲艺艺术走进更多群众的视野。他参与创作的情景山东快书《快书话防范》,以诙谐创意的形式普及警务知识,不仅深受本地群众喜爱,更登上中央电视台,用曲艺的独特魅力传递正能量,彰显了传统艺术在公益宣传中的重要价值。仅2017年至2020年间,他带领团队参与各类大中小型公益性演出数十场,让曲艺艺术走到群众身边,丰富了当地舞台艺术的多样性。

2025年,他创办了一座属于寿光人的曲艺园——菜园子,让寿光人在家门口就能聆听地道的曲艺。为吸引更多观众,他采用低价售票并赠送茶水的方式进行宣传,没想到首场演出便人气爆棚,座无虚席。半年多时间里,他坚持定期开演,从不间断。让他惊喜的是,寿光观众对曲艺的热情远超预期,即便在非周末时段,也能吸引四五十名观众到场。“菜园子”的火爆,不仅印证了他多年来曲艺普及推广的成效,更展现出寿光本土曲艺市场的巨大潜力,也让他的曲艺坚守更有底气。

多年来,赵亚威用匠心传承文脉。竹板声中,是他对曲艺艺术的赤诚;作品里,是他对菜都大地的深情;坚守中,是他对文化传承的担当。在他的努力下,越来越多的寿光人爱上曲艺、学习曲艺、传播曲艺,千年曲艺文化在蔬菜之乡焕发新的生机与活力。

记者手记

以热爱为炬 让传统生根

初见赵亚威时,他正带着孩子们练习快板,竹板声声清脆悦耳,孩子们眼神专注、神情投入,那份对曲艺的热爱,在课堂中静静流淌。采访中,听他讲述从艺路上的坚守与探索,从年少时的磁带为伴,到职场中的跨界成长,从办学初期的举步维艰,到如今曲艺“菜园子”的座无虚席,每一段经历都饱含着艰辛和荆棘,却也彰显着一份执着与担当。

在如今的文化环境中,传统曲艺的传承并非易事,市场的浮躁、认知的偏差,都是绕不开的阻碍。但赵亚威用行动证明,只要坚守初心、勇于创新,传统艺术便能焕发新生。他创新教学方法,打破了传统曲艺的传承壁垒,让更多孩子有机会接触专业曲艺;他扎根本土创作,让曲艺与家乡文化深度融合,赋予传统艺术鲜活的时代内涵;他对老艺人的敬重与帮扶,让曲艺传承的根脉得以延续;他创办的“菜园子”,更是让曲艺从课堂走向生活,成为群众喜闻乐见的“文化美食”。

在寿光这片充满活力的土地上,赵亚威就像一束微光,以热爱为炬,照亮了曲艺传承的道路。他不仅培育了一批批曲艺新人,更是在寿光人的心中种下了传统文化的种子,让曲艺这门古老艺术在菜都大地上生根发芽。这份坚守,是他心中那份对曲艺的赤诚、对传承的责任。相信在他的带动下,会有更多人加入曲艺传承的行列,让竹板声、说唱声回荡寿光,让中华优秀传统文化在新时代绽放出更耀眼的光芒。

来源:寿光市融媒体中心

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