寿光融媒讯（记者 孙欣 周学岗）铺纸，蘸墨，挥毫……不一会儿，一幅意境磅礴的山水画便跃然纸上，层峦叠嶂，云雾缭绕，尽显自然之韵。这位认真的画者是出生于1990年的闫晓飞，醉心于中国传统文化和书画艺术研究多年的他，以扎实的基本功、独特的艺术风格和深邃的艺术内涵，赢得了众多国画爱好者的认可。
受亲戚影响
幼时对国画产生浓厚兴趣
日前，记者走进闫晓飞的画室时，古色古香的书画气息迎面而来，只见墙上悬挂着古意浓郁的书画，案头上是笔墨纸砚和正在创作的山水画作品。“多年来，水墨画已经成为我生活中必不可少的一部分。”闫晓飞说，水墨画对他而言，不仅是一种艺术形式，更是一种精神的寄托。在创作过程中，他能够忘却生活的纷扰，沉浸在自己的创作世界，找到内心的平静与满足。
闫晓飞出生于一个艺术氛围浓厚的大家庭，他的姑父是文化人，爱好收藏，伯父善书法，家中书画多。“我受姑父和伯父的影响，自幼喜欢国画，并逐渐开始自学。”闫晓飞说，在亲戚们的影响下，他从小便深受中国传统文化的熏陶，对国画产生了浓厚的兴趣。
刚开始学国画时，闫晓飞常常临摹一些传统的画作，如《芥子园》《十百斋书画录》等，从中了解并体会到国画的“味道”。“初中时，我的零花钱几乎都用在了买画材、画谱上。”那时，他周末最喜欢的事就是去新华书店买教学光盘、字帖和名家画谱，并利用课余时间翻看书上的插图，一笔一画地临摹，用心揣摩研究。他想通过不断的探索和学习，掌握扎实过硬的技艺。虽然国画学习之路并不平坦，但他始终秉持着“勤能补拙”的信念，在求学的道路上不懈努力着。
2008年，闫晓飞考入大学，虽没有选择美术专业，但在绘画学习上从不懈怠。上学期间，系里的黑板报、文化宣传等工作都由他负责。“尽管大学读的不是艺术专业，但对国画山水的喜爱一直未间断。”毕业后，闫晓飞白天工作，晚上练画，经过不断地自学、研习，他对技法的掌握更加纯熟。
继续钻研绘画技艺
弘扬优秀传统文化
闫晓飞对水墨画有着深厚的情感基础和独到的内涵理解。他通过研究和学习传统文化，不断汲取营养和灵感，使自己的水墨画作品更具文化内涵和深度。他的水墨画注重观察和体验，通过对大自然的直接观察和对古人画作的深入研究，逐渐形成了自己的画风。他的画不仅展现了自然的壮美和生机，而且蕴含了他个人的思想和情感。
在研究纸上创作的同时，闫晓飞还精通墙壁绘制。“起初，我以为墙壁绘制跟在纸上画画没什么区别，后来才发现，在墙壁上绘画，图案与技巧很不容易掌握，加上阴晴不定的天气，给我们的绘制造成了不少困难。”通过慢慢摸索，他不断改进绘画方法，技艺日渐提升，“看着自己的墙绘作品很受百姓喜欢，心里很是自信与愉悦，我觉得这项工作很有意义。”
闫晓飞告诉记者，墙绘师是美术行业里的“农民工”，因为绘画对创作者的体力要求比较高，严寒酷暑给客户量尺寸、做方案、绘制图案，在太阳下连站三五个小时是常事。在他看来，墙绘的最大难点除了创作环境外，还在于巧妙的主题设计，想要做出客户心中的理想效果，需要不断沟通、修改、完善。“前期需要多勘察场地，和对方多沟通，汲取当地的文化和环境元素，这样做出的设计才会更接地气。”如今，闫晓飞经常受邀到市内的一些学校、公园等地进行创作。除墙绘外，平日里闫晓飞还会在辅导班指导学生画画，把自己所学所得传授给青年一代。
艺术创作需要独立思考，需要有力透纸背的“生命之感”。中国画贵于古老，贵于经验，也贵于突破。作为年轻画家，闫晓飞常常执着于各种想法，不断地尝试突破、创新提升。“水墨画在中国文化中有着重要的地位和价值，我会一如既往地坚持下去，继续潜心学习、钻研绘画技艺，争取创作出更多好品、精品，以书画艺术的形式，将优秀传统文化发扬光大。”对于今后的国画创作之路，闫晓飞信心满满。